Miguel Riofrío

Nace en Loja, el 7 de Septiembre de 1822, Desempeño funciones políticas y diplomáticas. Por su ideología abiertamente contraria a García Moreno fue perseguido y desterrado. Murió en el Perú en el exilio en 1879.

           

Obras

Época en que fue escrita

La Emancipada apareció según el escritor Alejandro Carrión en 1863, lo que la convierte en la primera obra de la narrativa ecuatoriana.

Histórica y conceptualmente, Miguel Riofrío está en la generación prerromántica; sin embargo, toda su generación crece en un clima saturado de romanticismo.

Justificación del titulo

Una novela de argumento muy sencillo, su titulo se justifica por la decisión errónea de Rosaura de aceptar un matrimonio y luego tomar la decisión de emanciparse, de liberarse del yugo que su padre y luego su esposo significaría.

Los problemas morales hacen que Rosaura tome esa decisión, presionada por sus propias limitaciones y circunstancias, desafía todas las costumbre religiosas y políticas de la època y vive una vida libertina y escandalosa,

Personajes principales y secundarios con sus funciones

Principales

Rosaura.- hija de don Pedro, sujeta a los caprichos de su padre se casa obligada.

Eduardo.- novio de Rosaura, un provinciano que ha estudiado en la capital, eterno amor de Rosaura, que al final se convierte en sacerdote y trata de convencer a Rosaura mediante cartas de que deje su vida pecaminosa y libertina.

Don Pedro.- padre de Rosaura, castiga cruelmente a los indios para que Rosaura acepta un matrimonio impuesto por él con alguien a quien ella no conoce. Se pasa culpando a la madre de Rosaura y según él la mujer solo es para la casa y la cocina.

Secundarios

Don Anselmo.- esposo que don Pedro escogió para Rosaura

EL cura.- tuvo mucho que ver en la decisión del matrimonio de Rosaura, junto con el padre de Rosaura le parece la mejor decisión. Le consigue el novio y hace lo posible para que se celebre el matrimonio.

poesía hispanoamericana:

Cualquier reflexión sobre la literatura hispanoamericana establece de inmediato una doble característica aparentemente contradictoria: la unidad y la diversidad; la unidad de las letras hispanoamericanas viene dictada por la comunidad del idioma, por el hecho radical de compartir el español como lengua común. 

Los estudios literarios coloniales

En la búsqueda de nuevas formas de afrontar el referente literario, se plantearon nuevas formas de abordaje a través de estudios de varias disciplinas afines. Un caso que ilustra este problema son los estudios literarios coloniales. Walter Mignolo plantea esa problemática en su artículo La lengua, la letra, el territorio (o la crisis de los estudios literarios coloniales). Hudson.

     

Por el contrario, la complejidad idiomática de las colonias y las confrontaciones de culturas basadas en la oralidad y en la escritura hacen del período colonial un contexto ideal para estudiar tanto las culturas y variables idiomáticas como el espectro de interacciones discursivas. La crisis aludida en el título se entiende como el reconocimiento, por parte de los investigadores, "de que la relevancia de la circulación de discursos en el Nuevo Mundo y entre el Nuevo Mundo y Europa para la comprensión del periodo va más allá de lo escrito (puesto que importan las tradiciones orales y las escrituras no alfabéticas) y de lo escrito en castellano por hispanos" (Mignolo, 4). En esta revisión de los estudios coloniales se ven cuatro proyecciones que contribuyen a examinar la imagen heredada de la literatura colonial. La primera comienza antes de 1980. Se refiere a los estudios de neolatín y los estudios de la literatura náhuatl, en la época del México colonial. La segunda proyección es un esfuerzo por justificar la atribución de propiedades estéticas o culturales a un conjunto de textos, que nos resulta hoy obvia, aunque no sus rasgos literarios. 

•Género lírico en literatura:

Es una forma poética que expresa los pensamientos y sentimientos del autor, la representación de su mundo interno. Es entonces subjetivo y personal. Sub-géneros líricos:

- Oda e himno: es la expresión de sentimientos de admiración, por lo general de carácter solemne. Cuando tiene connotaciones religiosas o nacionalistas, se le llama himno.

- Poesía bucólica: es el canto a la belleza y serenidad del campo y la vida de los pastores.

- Elegía, endecha, lamento, y epitafio: la elegía es una composición que denota lamentación. La endecha revela sentimientos de tristeza. El lamento expresa dolor o arrepentimiento. El epitafio es un poema breve para la persona muerta.

- Canción, madrigal, epitalamio: expresan sentimientos amorosos, tristes o alegres, destinados a ser cantados. El epitalamio se canta en las bodas. - Sátira y epigrama: la sátira ridiculiza vicios o defectos ajenos. El epigrama es una composición poética breve.

- Copla, letrilla, pastorela, serrana: son de origen popular. 

- Epístola: composición en forma de carta. 

- Jitanjáfora: texto lírico cuyos valores están en la sonoridad de las palabras.

• Género dramático en literatura:

En literatura, una obra dramática es una obra literaria destinada a ser representada por actores, en un espacio acotado (escenografía), frente a un público. El autor debe hacer una serie de consideraciones que permitan la representación exitosa de la obra, como la extensión, el lenguaje, debe contemplar el movimiento y a los actores.

Sub-géneros del drama:

- La tragedia, imitación de una acción elevada de cierta magnitud, efectuada por los personajes en acción y no por el relato. La comedia, es la imitación de personas más vulgares o populares, de características ridículas. La farsa, es una obra cómica, escrita y representada para hacer reír al público, por medio de situaciones ridículas. Se presenta una realidad grotesca.

El sainete, es una pieza breve, por lo general cómica, con personajes populares. En general se relata la vida en vecindad. El entremés, es un pasaje cómico, que aparece al principio, en medio o al final de una obra de carácter serio, sin conexión con ella. El misterio, representación dramática donde se representan episodios de la vida, nacimiento, pasión y muerte de Jesús.

División del género dramático:

Tragedia: se refiere a un episodio fatal de la vida, que termina en forma triste o con la muerte del protagonista.

Comedia: presenta aspectos cómicos u optimistas de la vida. Tiene un desenlace feliz.

Drama: mezcla aspectos de la tragedia y de la comedia.

Elementos del drama:

En una obra dramática aparecen los siguientes elementos:

• Acción: serie de acontecimientos escénicos que definen a los personajes, según su comportamiento.
• Personajes: Realizan la acción a través del diálogo.
• Tensión dramática: Estado anímico de excitación, impaciencia o exaltación producida del espectador por un acontecimiento inminente de la obra y su finalidad es mantener la atención hasta el desenlace final.
• Ambiente: La atmósfera que envuelve la obra: vestuario, escenografía, luminotecnia...
• La representación: La presentación de los hechos aquí y ahora: el teatro no es sólo texto literario, sino sobre todo espectáculo o representación.

Estructura externa:

1. Actos: caída del telón, intervención del coro, cambios de luces, etcétera.
2. Cuadros: Se establecen en función de los cambios de espacio, ambiente o época. A cada cuadro le corresponderá un cambio de decorado.
3. Escenas: Determinado por la entrada o salida de alguno de los personajes.

•Género narrativo en la literatura:

El género narrativo en la literatura es aquel donde un narrador relata una historia, a través de un discurso oral o escrito, destinada a oyentes o lectores.

                                   

Sub-géneros narrativos: - El cuento: narra una acción ficticia, sencilla y breve, de rica tradición. El desarrollo del cuento suele ser rectilíneo, y el número de personajes es limitado. Se privilegia el desenlace. - La novela: es una obra en la que se narra una acción ficticia total o parcialmente, con el fin de causar placer a los lectores, por medio de la descripción de sucesos y sentimientos. La novela se escribe en prosa, salvo excepciones. En la novela se le da especial atención a los personajes y el ambiente en que se mueven. - Novela corta o Nouvelle: es una novela donde no se le asigna el tratamiento normal a los personajes y a la trama, porque la acción aparece condensada en tiempo y espacio, tiene un ritmo acelerado. Desaparecen en la nouvelle, las digresiones y descripciones largas de la novela, junto con los análisis psicológicos prolongados. - Sub-género histórico: se relaciona con lo histórico o lo heroico, como ocurre en: la epopeya, el cantar de gesta, la leyenda, la balada y el romance. - Sub-géneros de carácter didáctico son: el apólogo, las fábula, la parábola .

  CARACTERISTICAS

La narración es un encadenamiento de sucesos, las relaciones sintácticas fundamentales que se dan  de la naturaleza causal y temporal,  un hecho lleva a otro y, por lo tanto, debe fluir temporalmente. Es frecuente en un relato el uso de conjunciones o locuciones conjuntivas que indiquen causa-consecuencia, adverbios y locuciones adverbiales. También, por su utilidad para señalar hechos que se van sumando unos a otros, es frecuente el uso de la coordinación copulativa.

Las formas verbales desempeñan un papel fundamental. Los tiempos verbales más usados para narrar son los de aspecto perfectivo,  aquellos que presentan la acción como acabada. Esto es así porque son los que permiten ir encadenando las distintas acciones una después de las otras a medida de que van concluyendo. El tiempo verbal más habitual es el pretérito perfecto simple o indefinido, además de los distintos tiempos compuestos que también son perfectivos, también narra sucesos extraordinarios o reales, según el autor decida, abundan necesariamente los verbos de movimiento, de acción y de lengua.

ELEMENTOS

Narrador: Corresponde a la conversación entre dos o más personajes que alternativamente manifiestan sus ideas o afectos.

Personajes: Es el que entrega la historia imaginaria y sirve de intermediario entre los hechos y el lector. Puede estar representado figurando en la narración como un personaje o un testigo, o no representado, si es sólo una voz que habla.

Ambiente, lugar, tiempo: Es el que entrega la historia imaginaria y sirve de intermediario entre los hechos y el lector. Puede estar representado figurando en la narración como un personaje o un testigo, o no representado, si es sólo una voz que habla.

Acontecimientos: Es el que entrega la historia imaginaria y sirve de intermediario entre los hechos y el lector. Puede estar representado figurando en la narración como un personaje o un testigo, o no representado, si es sólo una voz que habla.

Dialogo: Corresponde a la conversación entre dos o más personajes que alternativamente manifiestan sus ideas o afectos.

¿Cuáles son los distintos tipos de literatura que existen?

Más precisamente los teóricos han clasificado las obras literarias en géneros de acuerdo a distintos criterios ya sea formales, semánticos, sintácticos, fonológicos, discursivos, contextuales, etc. Los géneros literarios buscan trazar un mapa estructural y temático de la obra previa a la creación que le otorgan unidad al trabajo y por lo tanto generan ciertos efectos.
Por ejemplo, el género lírico se utiliza para expresar sentimientos donde se emplea el verso. El narrativo es usado para contar historias realizados por personajes quienes tienen cabida en la historia a través del dialogo. Un narrador cuenta la historia utilizando distintas herramientas o formas de elocución. Por su lado el género dramático, creado para la representación, los personajes actúan sin la mediación de ningún narrador, sólo guiados por las acotaciones generales y especificas del texto teatral que tratan de vestuario, expresiones, movimientos y gestos, entre otros.
Cada género literario comprende, a su vez, formas o subgéneros literarios. Estos son; épica, epopeya, cantar de gesta al igual que las didácticas recopiladas más recientemente como la oratoria: discurso forense, festivo, político; pregón, arenga, exaltación. El ensayo, la biografìa , la crónica, la epístola o carta y el tratado científico o filosófico.
Los líricos engloban la canción, elegía, oda, sátira y égloga. Los narrativos están compuestos por el cuento, la novela, el poema épico, el cantar de gesta y el romance. Mientras los subgéneros dramáticos son la comedia, el drama, la tragedia y el  auto sacramental, el entremés, el paso y el melodrama.
La épica trata sobre luchas reales o imaginarias expresadas siempre en verso que le sucedieron al autor o a segundos. Mientras que la epopeya cuenta las hazañas que se dieron en la edad antigua, por lo general mitológicas, como La Ilíada y La Odisea.
A su vez el cantar de gesta que cuenta leyendas heroicas de pueblos por lo general hazañas que realizaron caballeros de la edad media, como  el "Cantar de los Nibelungos" y el "Cantar del Mío Cid".
Los poemas épicos cuentan las aventuras de un héroe o conquistador que busca exaltar un pueblo.
El cuento se caracteriza por la brevedad, la intensidad y la simplicidad en términos de personajes, espacio, tiempo y acción.
Los elementos narrativos se dan forma más compleja en la novela que en el cuento. Los personajes valen en tanto a sus acciones y reflexiones, la acción no siempre es única, donde el orden no siempre es el mismo y intercala diferentes tiempos.
La estructura narrativa debe seguir el esquema de planteamiento, nudo y desenlace. Donde el planteamiento es la parte inicial del relato donde se da la información necesaria para que se plantee el conflicto. El  nudo muestra la complejidad mayor donde se exponen los problemas centrales. Y finalmente en el desenlace se resuelve o terminan los conflictos.

HISTORIA DE LA LITERATURA MODERNA

La historia de la literatura moderna no designa con el nombre de literatura moderna a la literatura de la Edad Moderna, sino a la de nuestra Edad Contemporánea, definida habitualmente como el periodo iniciado con la Revolución francesa (1789) hasta el presente, de modo que es también muy usualmente denominada como literatura contemporánea. No obstante, es un concepto definido con criterios estéticos y no tanto cronológicos, caracterizándose por los valores de originalidad y la ruptura más que por los de la tradición y la continuidad; de un modo similar a como se define el arte moderno o el arte contemporáneo.

                                         

                                                                      ROMANTICISMO

  

 Ya en el siglo XXI, este tipo de literatura esta pasando de moda aunque gente que sabe de literatura lo esta promocionando de nuevo, pues este tipo de gente sabe que la literatura romantica fue un hecho que marco mucho en la historia y que tambien tubo un gran significado. Debido a que el romanticismo es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo que se presenta de manera distinta y particular en cada país donde se desarrolla; incluso dentro de una misma nación se manifiestan distintas tendencias proyectándose también en todas las artes.

Entre los escritores románticos (aunque con distintas vertientes dentro del movimiento) se encuentran Walter Scott y Lord Byron en Inglaterra; Chateaubriand y Victor Hugo en Francia; el Duque de Rivas, José Zorrilla y José de Espronceda en España; Ignacio Manuel Altamirano y Guillermo Prieto en México y José Hernández en Argentina.